第二卷：浮世繪全集

第一章：浮世繪鼎盛時期的江戶時代

第一部：埃多州的社會組織

第一條：武士階級的社會

在江戶時代，以武士階級為中心的社會體系根深蒂固，所有武士自出生起便平等地享有土地或俸祿，而從事農業、工業和商業的平民百姓則被他們所輕視。正如俗語所說，“櫻木花屬於武士階級”，只有武士階級才被認可擁有個性，平民百姓在社會中無法以個人身份生活。 「隨意處決」和「允許殺戮」這些字眼對城鎮居民和農民的生命構成了何等的威脅。在這個時代，平民百姓被冠以「平民」、「農民」等貶義詞，即使是名義上地位高於武士、看似超脫塵世的宮廷貴族和僧侶，也同樣受到京都正司台和地社奉行的監視，他們手中的權力不過是空有其表，真正的權力完全掌握在武士手中。對於城鎮居民和農民而言，情況更是如此。由於他們的個性不被承認，佔國家絕大多數的平民百姓的意見完全被忽視，平民階級被迫絕對服從武士階級。

因此，武士在名義上和實際上都掌控了社會。據《嘉商記》記載，

不說謊，不魯莽說話，不欺騙，不兩面三刀，不粗魯無禮，不吹牛，不粗心大意，不保護他人，不失敬，與同伴和睦相處，不為大眾憂慮，彼此關照，以慈悲之心提拔他人，並將忠誠置於一切之上；僅僅不珍惜生命並不能使一個人成為優秀的武士。

由此可見，武士階級培養了一種極為高尚的品格，以符合武士的身份。這與近代早期社會的狀況截然不同，當時盛行所謂的“德性宗教”，每個人都被賦予了各自的理想和既定的人生目標。而且，毋庸置疑，只有武士階級才能享有這種宗教，因此，武士沉溺於金錢和貪婪被視為一種不可接受的恥辱。在《加幸記》中，

武士之身世代相傳，注定艱辛；而貪婪墮落為平民，甚至比下層階級淪為乞丐和棄兒還要卑鄙。因此，武士階級被推崇「武士雖食不果腹，但其高尚品格」的精神，同時，財富也逐漸從武士階級手中流失，最終落入平民手中。

第二部分 農民的生活

「民為國之本，農為建國之本」是儒家思想。江戶幕府雖然奉行儒家思想，對農民表現出同情，引導他們接受教育，並重視「農業」勞動。然而，農民作為「人」的地位卻被嚴重貶低。他們臣服於領主和地方官員，被迫絕對服從，賦稅沉重，衣食簡陋，處於社會底層，無法像武士階層那樣接受良好的教育。此外，官員們出於引導農民的願望，常常像對待孩子一樣告誡他們：「農民是愚昧之人」、「農民沒有見識，沒有遠見」。然而，農民仍然受到輕視和歧視。為了拾穗，

村民的狀況令人震驚；男女老少都穿著布衣，繫著繩子腰帶，用稻草綁著頭髮。

“這就像是一種暫時的現象”

他們的生活狀況如上文所述般悲慘。雖然這種情況在今天仍然可見，但在當時社會處於封建統治之下，這無疑是一種令人痛心的境況。

情況就是這樣。接下來，我們將選取慶安二年（1649年）頒佈給各省村鎮的詔令，並考察其中的一部分內容。

1. 早上起來割草，寫寫耕作的事，晚上做繩子、織草，隨便做什麼！ （無需勞動）

1. 我不會買酒或茶，就像我為我的妻子和孩子買的那樣。

1. 主人、孩子和傭人平常應該吃簡單的飯菜，但是，在耕地、穿過稻田、收割水稻或折斷骨頭時，他們應該比平時少吃一些。

「我會準備充足的食物給你吃，」他說。 “如果你體諒我，我也會善待你。”

1. 農民不得穿著棉布以外的任何布料製成的衣服，即使是作為長袍的襯裡也不行。

1. 將房屋前方的花園打理得美觀大方，並確保它能接受來自南方的陽光照射。這是因為在脫粒稻米、小麥、大豆以及準備其他穀物時，如果花園不乾淨，泥沙就會混入其中。

這清楚地表明他多麼熱切地宣揚努力工作和勤奮，以及他多麼鼓勵人們勒緊褲腰帶過日子。

第三部 城鎮居民生活

那麼城鎮居民呢？城鎮居民當然生活在城市裡，從事商業活動，他們的目標是盈利，因此在農業時代，他們最受人瞧不起。因為他們經手金錢，自然比一般農民更容易揮霍無度，也常常導致社會風氣敗壞，所以他們偶爾會受到訓誡。根據慶安二年的城鎮法令，

1. 在服役的鎮民不允許穿絲綢衣服。

1. 鎮上的居民禁止穿雨衣。

1. 鎮上居民的舉止得體，細節也處理得很好。

1. 鎮民製作家具的工匠數量

1. 鎮民在建築工程中不得使用金箔或銀箔。

1. 在三樓鋪設隔間

1. 鎮上的人們不使用漆器來裝飾馬鞍和馬車。

1. 託卡克·卡瑪丹，滌綸，棉，羊毛布

1. 不適合鎮民婚禮的物品。

1. 鎮民不允許攜帶大型短劍。

1. 鎮民的行為不恰當。

據說當時嚴禁鋪張浪費，不鼓勵奢侈消費。總之，雖然社會地位大幅下降，但黃金卻被不斷累積和打磨，人們的能力和生活方式也得到了提升。因此，儘管武士階級逐漸上升，但經濟權力卻轉移到了城鎮居民手中，催生了許多富人。而明歷大火和其他頻繁發生的火災，一方面給上層階級造成了經濟困難，另一方面卻增加了這些城鎮居民的財富，這自然是合情合理的。如果我們看一下寬文八的詔令，就會發現這一點。

關於長屋的下部牆體，雖然面積較大，但將來應用粗糙的石牆代替。不過，現有的部分應該保持原樣。重建時，應盡快用粗糙的石牆代替。

主房間寬度不超過兩間半，廚房寬度不超過三間。房屋重建時，將採用上述房間尺寸。

至於長屋圍籬的下層木板，以後不會有問題，但以後即使是高官，也可以隨意使用任何種類的木材。那些月薪一萬石以下的，即使是高官，

關於門楣建造的事宜；關於雪松木門的事宜；關於十字架的事宜；關於落地擱板、推拉門以及障子門灰泥邊緣的事宜；關於雕刻和組裝結構的事宜；關於櫸木門的事宜。以上事宜對於家臣下級以及家資三千石以下的小型建築工人而言並非必要。然而，若身處封地或其他類似場所，且您希望自行行事，則可向地方統治者請示並接受指示。

這也表明，梅年之後住宅建築變得更加簡單，《洛寶集》也記載，雖然城市變得更加都市化，但房屋的建造卻倒退了。

第二部分：明歷時代的大化改革與江戶文化運動

上游地區資源枯竭（第一條）

因此，即便德川氏在江戶建立幕府並開始頒布全國法令之後，江戶在社會文化方面仍然落後於京都，其文化僅僅是自安土桃山時代以來新興武士階層所形成的所謂「平民貴族」文化的殘餘。此外，在繪畫領域，即便在岩佐又兵衛——這位被譽為將京都藝術引入江戶的先驅、近代早期武士文化的領導人物，或近代早期風俗畫的最後一位畫家——在世時，江戶的繪畫依然反映著京都文化的奢華一面。

是的。江戶城，這座曾經極盡奢華、富麗堂皇的城市，在又兵衛去世八年後，即明歷三年，面貌發生了徹底的改變。事實上，明歷大火是江戶文化史上的轉捩點，它不僅將直接引進的京都風格建築化為灰燼，反而催生並孕育了一個以更為簡樸的房屋為特色的新江戶。

明歷大火始於明曆三年一月十八日，起火點位於本鄉丸山本明寺。在強勁西風的助推下，大火首先燒毀了駿河台高正町的武士宅邸，隨後蔓延至狹山町的市石橋，並繼續向北燒至柳原，向南燒至京橋，向東燒至佃田島深川。隔天清晨，大火似乎已被撲滅，但下午在小石川高正町又復燃，並繼續向北蔓延至駒込，進入南部外圍地區，進一步燒毀了數寄屋橋、日本橋、京橋和新橋。當晚，麴町再次燃起大火，燒毀了麴橋、神田橋以及大名小寺的大型建築群，火勢從櫻田向西蔓延至本丸，將從安田下到芝浦一帶夷為平地。因此，正值鼎盛時期的江戶城被大火吞噬，徹底毀滅，超過十萬人喪生，過火面積達二十二里（約八十二公里）。

從明歷大火後的江戶城來看，明歷大火後的住宅狀況與《落坊集德依》中描述的江戶時代浮世繪鼎盛時期（1111 年）的奢華形成了鮮明的對比。

他陳述如下。

雞年，所有擁有皇門杯的宅邸都被大火燒毀；即便在那之後，這一地區也發生了數起大火，各大名的宅邸都被燒毀。

當時的建築風格都很輕便，直到雞年之前，小鎮的建設也都十分講究。禦田間町一位名叫佐久間（Sakuma）的居民，他家的門前房屋是一棟三層樓房，二樓和三樓都裝有黑色的串形窗戶，格外引人注目。然而，這些建築都在雞年毀於火災，此後，由於火災頻繁，小鎮的建築風格也變得越來越輕。

如同上文所述，封建領主們的宅邸變得更加經濟實惠。從藝術角度來看，這意味著建築裝飾也變得更加簡潔，失去了過去的宏偉氣勢。因此，人們對繪畫和其他藝術形式的需求必然發生了顯著變化。

然而，值得注意的是，與明歷大火之前相比，下級武士的房屋建造水平有所提高。簡而言之，封建領主的宏偉宅邸規模有所縮小，而原本簡陋的下級武士的房屋則得到了更好的維護。這在文化轉型中是一個不容忽視的事實，而且不僅僅是表面上的變化；階級之間的差距在某種程度上有所縮小。此外，這不僅是表面上的變化，也印證了當前階級分明、階級分化的現狀正在改變，甚至在實質層面也是如此。

「樂峰文集的其他條目」包括以下文章。

我們年輕時所見的番長一帶，房子前都築有石牆，房屋呈排屋式排列。白衣武士或其他住所並不常見。房屋周圍多半是竹林，林中散落著茅草屋、連棟房屋和有茅草門的房屋。然而如今，我們幾乎看不到任何房屋周圍除了竹林之外的其他景物。因此，正如前文所述，大名的房屋建造似乎變得簡樸，而低階武士的房屋建造則變得更加精緻。

根據這些文章，江戶的社會狀況顯然發生了巨大變化。大名府邸和家臣住所的簡化，體現了上層階級的疲憊不堪；而作為補償，下層階級的生活水平得到提高，並開始享受文化帶來的益處。

第二部分：城鎮居民的崛起

明歷大火不僅使下層階級原本簡陋的住所變得相對華麗，也使江戶城裡的居民富裕起來。

然而，領主卻因建造一座僅能挽回顏面的宅邸而陷入財政困境。然而，正如歷史上屢見不鮮的那樣，許多市民卻從這場災難中獲益。隨著新貴階級的不斷湧現，他們向貧窮的大名和旗本提供財政援助，壟斷了利潤，市民的經濟實力也因此日益增強。如同焚毀京都並引發宮廷文化變革的應仁之亂一樣，明歷大火和其他災難也大大推動了以武士階級為中心的社會中市民階層的發展。市民階級的崛起帶動了娛樂場所的發展，促進了遊樂區和劇院的興起，並使他們有閒暇享受自然而然產生的文化，例如浮世繪和通俗文學。

由此可見，明歷大火對市民文化的興起產生了深遠的影響。市民階級與武士階級之間由此形成了一種對抗關係，而江戶時代的文化在這種關係中經歷了許多曲折，最終留下了市民階級崛起的偉大篇章。隨著市民階級在維持這種關係的同時不斷構建自身地位並最終獲得社會認可，一種豐富多彩的文化也在市民階層中逐漸形成。因此，我想探討這些市民階層所享受的藝術，但同時，我們也必須考慮到相對於市民階層而言處於社會頂層的武士階層的生活狀況。

第三節 市民文化

第一條：奢華街道的繁榮

江戶的服飾、飲食和娛樂逐漸發展，文化水準也隨之提高，但由於頻繁的火災和由此引發的禁令，建築業始終未能真正發展起來。江戶唯一的娛樂場所－吉原，在一場大火後也被遷至城北的山屋地區。此外，包括歌舞伎、木偶戲和說教在內的各種娛樂活動也從蔥町遷出，活動範圍僅限於吹屋町、堺町和小吹町，彷彿江戶所有的活力都集中在這幾個區域，各年齡段、各階層的人們聚集於此，盡情享受各種娛樂活動。

因此，隨著歌舞伎的興起，不分社會階層、年齡和性別的廣大民眾都開始欣賞它。另一方面，隨著戰爭平息，和平繁榮的時代到來，娛樂場所也比以往任何時候都更加興盛。事實上，江戶時代的娛樂活動主要集中在劇院和娛樂場所。德川家康試圖透過儒家思想來統一民心。

因此，對這類娛樂場所的打擊力道加大。除吉原外，法院向其他娛樂場所發布了五項指令。

賣淫是嚴格禁止的。也就是說，

1. 任何與妓女相關的商業活動均不得在妓院區外進行。此外，無論由何人僱用，任何派遣妓女到妓院區內工作的行為均應從即日起完全禁止。

1. 前來奴役妓女的人，不得停留超過一天一夜。

1. 妓女的衣服必須用靛藍染色，並且不得用金箔、銀箔或類似的裝飾物來裝飾。

1. 妓院宅邸和其他建築物的建造和翻新不應過於華麗，鎮官應按照江戶町的風俗和標準勤勉履行職責。

1. 若發現有來歷不明的人在武士和市民中游盪，應查明其住址，若其行為可疑，應向地方官處提起訴訟。

於是，此事發生在元那三年。此後，禁令頻傳頒布，而且吉原遊樂區選址偏僻，十分不便。

江戶城內遍佈的妓女被取締，紅燈區的娛樂場所也被限制在白天營業。結果，不正規的澡堂生意興隆，所謂的澡堂女郎開始在街頭遊蕩。這在著名的《論色彩與聲音》中有所提及。

我去澡堂的時候很高興，夜幕降臨之後，澡堂的姑娘們就忙起來了。

此外，在《慶長觀察集》中，

如今，每個城鎮都有澡堂，每次入場費15到20元。裡面有二、三十個被稱為「澡堂女郎」的性感女子，她們排成一排，幫你搓洗掉污垢和毛髮。

侍女們不僅外表美麗，而且溫柔善良，她們為他端來熱水和茶，與他聊天，談論著世間百態。

此外，在《落房眾》中

澡堂的慣例是先把水燒熱，晚上七點關門。在裡面洗澡、搓洗身體的浴女們也會在七點鐘下班。之後，她們會做好準備，隨著夜幕降臨，浴池周圍的格子窗會被佈置成一個房間，擺上金屏風和金杯，生起火來，浴女們換上衣服，彈奏三味線，唱歌，招攬顧客。

這也讓我們得以了解當時的澡堂狀況。武士和市民都經常光顧澡堂。尤其是歌舞伎演員和街頭混混，更是把澡堂當作自己的娛樂場所，日夜流連，有時甚至打架鬥毆，嚴重敗壞了社會風氣。自寬永時代起，幕府就多次頒布法令規範澡堂，但在明歷大火之後，吉原的妓院遷至三谷，幕府甚至徹底取締了澡堂女郎。至此，曾經一度繁榮的吉原澡堂女郎全數消失，遷往新吉原。寬永時代前後，曾有一幅描繪澡堂女郎的插圖，也讓我們得以一窺當時的景象。

據說當時吉原的妓院數量多達 200 家，淺井良衣的《東海道名勝記》描述了當時的情況。

後來，他問人那微弱的三味線聲是從哪裡傳來的，有人告訴他那是個叫三谷的地方。而且，他還聽說吉原遊街在明曆三年五月遷到了這裡。樂阿彌是個行家，便停下來四處看看。各階層的年輕人都穿著華麗的服飾，尤其是在皎潔的月光下，從燈光的陰影中望去，有的草帽壓得很低，遮住了臉；有的只遮住了眼睛；有的在唱著讚歌；有的拖著木屐；有的站在房間門口；有的透過拉門向外窺視；有的去見老鴇傳遞消息；有的招呼六步送信；還有的不知為何，總是把嘴湊到耳朵邊，喘著粗氣，真是…

他們就是這麼說的。在這裡玩耍的人群中，白馬的蹄聲格外悅耳動聽。

春日里，是誰在玩弄絲綢，折斷柳枝？ / 是騎著白馬的君主。

也有一些貴族會悠閒地前往欣賞騎馬歌曲。

儘管山谷雜草叢生，但如果我把它當作你的居所，那就這樣吧。即使是鑲滿珠寶的陵墓也顯得愚蠢，我不在乎別人的看法，他笑著說道，他是一位聲名顯赫的人。

當時流行一首歌，歌詞是：「是與你同眠，還是接受五千石？哪五千石？我選擇與你同眠。」這首歌在天南和常京時期有所衰落，但在元祿時期再次興起並達到鼎盛。

昔日繁華的娛樂之都，其妓院中女性的境況正如前文所述，而這正是城裡人所欣賞的。因此，浮世繪作為城裡人喜愛的藝術形式，力求蓬勃發展，其描繪對像也主要集中在妓院的女性身上。即便描繪鄉間別墅中的女性，也常藉用妓女的形象，並加以美化。幾乎沒有浮世繪作品描繪鄉村女性的外表。即便有，也並非寫實，而是經過理想化和美化的。

第二部：普通女性與先鋒女性

那麼，那些幾乎從未出現在浮世繪版畫中的普通女性，她們的生活又是怎樣的呢？在那個時代，女性…

孩童時期應孝順父母；成年後應孝順丈夫；老年期應孝順子女。

還有所謂的「三侍」。此外，根據《女子寶物錄》記載，

對父母孝順，對婆婆不敬，對丈夫尊敬，憎恨子女，輕浮放蕩，品德高尚，自誇自愛，與男人交往，唱短歌。

唱歌、貪吃、喜歡戲劇、睡懶覺、貪婪、吝嗇、固執、談論別人的事、健談、令人討厭、尖酸刻薄、貶低他人、自誇、面帶微笑、擦肩膀、強迫他人

女性修養的標準由此確立，自然塑造了女性的道德生活，規範了她們的日常行為。諸如《女子大學》等作品中所表達的思想也是如此。從某個角度來看，這些並非男性應遵循的準則，但當訂婚等習俗開始出現時，女性的自由受到了嚴重的限制，並在過程中釀成了悲劇。

考慮到幾乎所有作品都描繪了一個充滿責任和人類情感的世界，並歌頌了受責任折磨的人類情感之美，這樣的說法未免有些誇張。

元祿時代總體上是一個繁榮昌盛的時代，但尤其劇院和娛樂場所的女性們更是極盡奢靡，她們引領時尚潮流，反映了當時的品味。

那是一種光鮮亮麗的生活，塑造了她的品味和喜好。西鶴的《風流女人的生活》

錶盤略呈圓形，顏色為淺櫻花色，四件面具配件齊全。

由此可見，我們可以理解元祿時代，或者說《女中法記》中所體現的美感理想與品味。

一個女人，生來就是女人，就不應該一天不塗粉或不化妝。

因此，女性的品味十分高雅。在上京時代的小說《詠華芭娜許》中寫道…

這個時代的女性正在做著過去從未發生過的事情，她們有各種各樣的儀容地打理方式和工具。我仔細觀察後發現，她們的打理僅限於頸後以上部位。

共有十六件物品。首先是髮油、髮蠟、長髮夾、小枕頭、扁平髮髻、髮髻、髮夾、指梳、瀏海固定器、酒紅色、粉底、牙齒黑化劑、眉筆，以及

森氏兜帽、別針、浮世繪草帽

這展現了當時人們在製作優雅精美服飾方面所投入的大量心血，以及他們如何競相成為最時尚、最前衛的服飾。這也讓我們得以了解其他服飾的發展歷程。這些內容在《女中寶記》中均有記載。

必須

女僕服的染色工藝自古至今基本未變，使用的布料包括白底錦緞、糯米粉、糸津絲綢和鹿子佈（一種斑駁的布料）。在現代，穿著這些服飾會被認為失禮且鄉土氣息濃厚，在京都還會被嘲笑。京都的時尚潮流也隨著時代變遷而變化，曾經流行的染料往往在五到八年內就會過時。年中吉永的小色染料、友禪染的圓形圖案、上京八文字屋和朱崎的山路紋樣，以及下草的打出鹿子佈（另一種斑駁的布料）染色，如今都顯得老舊而粗糙。近年來，白底棕紋的圖案布料一度流行，但這種風格也很快就會過時。

由此可見，即使在擁有深厚傳統的京都，情況也如此，那麼在新興的江戶城，情況又會如何呢？然而……

然而，這在社會地位較高的武士階級中肯定不存在，正如《女中寶記》中所描述的。

當時的潮流大多源自於歌舞伎表演。

需要指出的是，如上文所述，這是一種受當時社會風氣影響的時尚，受到大眾娛樂活動的影響。此外，即使在一般民眾中，最底層的人也穿著極其簡樸的服飾，而這裡展現的感官享受，則是遊街巷、歌舞伎界以及能夠享受這些的富裕市民的品味。因此，正是歌舞伎和遊街巷操縱了當時的潮流，而藝妓，正如《風流女子的生活》中所展現的那樣，

與鎮上那些古怪的居民不同，她剃掉了眉毛，畫著濃重的黑色眉妝，梳著島田式的大髮髻，沒有用小髮枕，只留了一個隱蔽的發結，穿著窄窄的和服，顯得臀部平坦。她一點也不介意害羞。

一件用 2.5 英尺絲綢製成的現代風格和服，腰部沒有墊肩，下擺寬大，臀部寬闊，力求顯得平坦，搭配一條沒有硬襯的寬腰帶。

他繫好了和服，下擺的三層腰帶繫得比女性通常係得高，襯得他身著三層和服更顯嫵媚。其他年輕男子的裝束也大同小異；當時的風俗也同樣奢華，這是元祿時代的一種風尚，那時人們正享受著和平與奢靡的時光。

那是它的鼎盛時期。

第三部分：娛樂區文化的本質與藝術特徵

如同上文所述，世界被享樂和放縱所席捲，但即便如此，與先前不加反思的時代不同，事物也在被美化和淨化。

這裡也有體現，尤其是在前文「浮世繪的意義」一節提到的遊樂區，一種教養備受推崇。不久之後，「戀愛之道」之類的詞彙便廣為流傳，就連出身卑微的藝妓也逐漸展現出維護尊嚴的傾向。例如，這種珍貴的修養在浮世繪版畫中可見一斑；即使在京都和大阪，我們也能看到近鬆的淨琉璃劇中所展現的藝妓的驕傲，的確是美好而純潔的。而這些事物也充滿了激情。

它成為了鎮民的生活源泉，一種社交俱樂部，或者說是鎮民意識形態的重要組成部分，給普通民眾帶來了歡樂，或者說，它展現了下層階級所固有的美。

他們一手建立了它。當然，處於社會階級底層、飽受壓迫的鎮民們唯一擁有的權力就是財富，而他們利用巨額財富……

必須指出的是，人們尋求妓女和戲劇娛樂來排解短暫命運帶來的悲傷，這是一種自然的發展過程。

因此，元祿時代商人的思想就是「慷慨大方的臣子風範」。

事實的確如此。吉原堤岸，起初甚至有貴族騎著銀鞍白馬在此穿梭，如今卻成了權力真空之地，人們為了生計苦苦掙扎，再也沒有奢侈享樂的餘地。

出於種種原因，他們住在城裡，對妓女的名字一無所知，也不喝妓院裡的清酒。他們又怎麼能體會艾灸和珍惜生命的樂趣呢？自然而然，紅燈區的顧客全部轉移到了那些充分體現江戶時代節儉精神的城裡人。於是，妓女和城裡人的社會地位變得極為相似，都達到了奢靡放蕩的地步，但妓女仍保持著一定的尊嚴。

因此，它被放蕩不羈的青年比作歌舞菩薩，而流行潮流的前沿也總是在這個享樂區湧現。此外，

我想讓一個京都妓女穿上江戶時代的馬勒，穿上長崎的服裝，然後在大阪的妓院裡尋歡作樂。

從這些字詞中，我們可以了解不同地區的妓女是什麼樣的，而在江戶，「張」則意味著某種精神或洞察力。

當這件事被人們知道後，人們必須認識到，這種透過「尊嚴」所展現的放蕩不羈，具有其獨特的氛圍。

人們也明顯意識到不應沉溺於享樂，如前文所述，這是理解瞬息萬變的世界的一個非常重要的特徵。這種“張力”

諸如此類的品質，或者說精神和性情，是妓女唯一的優勢。即使她墮入了卑微的職業，她也會驕傲地反抗那些惹惱她的顧客，即使這意味著要付出巨大的代價。

她個性開朗，責任心強，富有同情心，並為此甘願犧牲自己。高尾、薄雲、小紫、薰、九重等人…

除了她優雅的名字，她還是當時最受歡迎的藝妓，在助六狂言劇中，揚卷的白色服裝是

如果你把一根棍子插進我身體裡，就算棍子只有一小截碰到我，那麼第五區就會陷入黑暗！

這種精神和態度激發了當地居民的自豪感，因此廣受歡迎。值得注意的是，其中蘊含著藝術性。浮世繪捕捉到了這一點。富裕贊助人的奢靡行為必然對這些卑微的藝妓培養出這種俠義精神起到了重要作用。關於喜文和奈良茂夫的軼事便可窺見一斑。圍繞著這些揮金如土的贊助人，還有像寶井喜覺和花房一丁這樣的藝術家，他們也經常出入這片娛樂場所。

第四部分：戲劇的發展

接下來，決定浮世繪版畫主要內容的戲劇界狀況是怎麼樣的呢？這也需要一些說明。前文在早期歌舞伎部分，我們探討了從古代歌舞伎到和歌集歌舞伎的過渡。當時，劇團的核心人物，也就是太夫，通常是一位俊美的年輕女子或青少年。在歌舞伎的原始意義上，他們注重舞蹈，精心擺出優美的姿勢來博取觀眾的歡心，而表演的內容則退居其次。

然而，如同任何形式的歌舞伎一樣，表演技巧也成為觀眾關注和評判的對象。最終，湧現出一些演員，他們不僅以容貌取勝，更注重表演技巧，例如嵐三右衛門和藤田幸平次，人們的注意力也因此更加集中於戲劇的戲劇化呈現。隨後，在戲劇的黃金時代，《浪子復仇》和《海歌狂言》等劇目上演，加之此前對女性歌舞伎的禁令，男主角成為了劇目的核心。劇團圍繞著男主角展開的行動和思想，也成為了觀眾關注的焦點。

因此，隨著京都坂田藤十郎和江戶市川團十郎的出現，歌舞伎的形式發生了徹底的改變。從某個角度來看，這種轉變表明，元祿時代的人們在擺脫了放縱情慾的時代之後，開始培養對藝術的鑑賞力。考慮到這一點，以及藝術開始與更廣闊的社會世界建立聯繫，這是一個不容忽視且值得關注的事實。因此，像前文提到的那些僅憑外表吸引觀眾的年輕男子逐漸淡出藝術舞台，他們的存在也僅限於配角。隨後，湧現出一些以藝術造詣而嶄露頭角的演員，例如京都的山下恭右衛門、江戶的中村七三郎和吉澤菖蒲。

現在，就浮世繪而言，我們將幾乎完全聚焦於江戶時代的歌舞伎，因此我只想談談江戶時代。總的來說，江戶和上形（京都/大阪）的特徵與藝術品味的差異密切相關。換句話說，在上形，為了迎合溫婉雅緻的品味，歌舞伎也注重和事（浪漫角色），湧現出像藤十郎這樣的大師，以及像綾女和辰之助這樣的反串演員。相較之下，當時的江戶為了迎合人們對勇敢無畏的追求，荒事（英雄角色）的先驅者包括市川團十郎等人。

隨後出現了中村七三郎，一位風度翩翩、氣質高雅的演員，他完美地詮釋了江戶時代的美學。人們普遍認為，丹十郎的藝術風格受到了當時在江戶流行的泉多由的《金平本》中英雄超凡故事的啟發。世界已經告別了戰爭時代，逐漸步入安逸悠閒的生活，因此人們心中難免湧起一絲懷舊之情；另一方面，人們也渴望力量，以彌補優柔寡斷的生活帶來的缺失。這些普遍的需求自然而然地促使人們對《金平本》之類的英雄故事產生了興趣。因此，丹十郎的藝術風格完全捕捉了江戶時代的精神，摒棄了諸如嫖娼等世俗享樂的行為。在成京五年的《野良立役二體弓》中，

這位市川是世上最好色、最無與倫比的男人，擁有無與倫比的俊美外表和華麗的短前和服。他的台詞堪稱世界一流。恐怕沒有其他演員能達到他那樣的成就。事實上，他是個反派，但無論他做什麼，都絕非愚蠢之輩。他學識淵博，對錶演的精髓瞭如指掌。他是當代短前和服演員的鼻祖，江戶時代無人能與他相提並論。他的影響力遍及世界，或許他也是他那一代最後一位演員了。

他是一個應該起到反面教材作用的人。

團十郎學識淵博，拜師椎本彩麻呂，取俳句名西牛，又以山莊屋兵吾為筆名創作劇本，堪稱江戶歌舞伎的創始人。正如《新立弓》中所預言的，幾乎所有市川家族的代表劇目都源自初代團十郎的藝術。因此，團十郎肩負著江戶的盛名，於1663年遠赴關西，受到當地民眾短暫的好奇，人們紛紛讚歎「快去看江戶的市川團十郎！」。然而，他的表演風格自然與關西人的喜好格格不入。 《役者口三味線》中對此有所記載。

首先，粗獷是一種美德；這種風格在京都並不常見。

《正統大兵記》中寫道：

他既能駕馭寫實又能演繹暴力，但他的表演並不矯揉造作，節奏把握得也恰到好處。他是一位全能型演員，雖然台詞樸實無華，但他對悲傷和哀悼的表達卻十分出色。他的肢體動作略顯沉重，說話也十分謹慎。

他似乎技藝不精，像金平五郎那樣的招式，之後就沒什麼後續了。跟七山比起來，他大概差了30%，跟電九郎比起來，又差了10%左右。他仍然被自己的武藝所束縛，自以為無所不能，所以有很多招式他都做不到。

然而，他之所以被認為是二流演員，是因為關西地區和江戶地區對演員的評價標準截然不同。此外，在《一言一語》中

一位名氣大於藝術才能的人，一位擁有非凡天賦的人。

他的名字或許無法傳天，但人們總是稱他為“市川”，也就是主角，這倒也並不令人反感。無論是丟石頭的少年，還是賣葫蘆的小販，湯匙底部的三方紋章都是人盡皆知的市川家紋。

因此，他的聲望極高。就這樣，45歲的丹十郎在寶永元年2月於市村座劇場被生島半六刺殺，結束了長達30年的舞台生涯。

由此，團十郎為江戶歌舞伎奠定了基礎。當時演出的英雄角色有金時、甲賀五郎、不破健左衛門、成神上人、鎌倉權五郎、章木麗、不動、文閣、弁慶、嵐乙之助、古賀三郎等。隨後，團十郎的繼承者繼承了他的風格，創造了江戶戲劇的鮮明特色，並延續至今。

鳥居派生動地描繪了戲劇的這些變化，其藝術風格也完全體現在其繪畫作品中。此外，勝川派和歌川派的各個流派都準確地描繪了當時戲劇的新藝術風格，因此，浮世繪版畫是展現戲劇的最佳媒介。

第五部：江戶與上形文化

如前所述，江戶將一個廣闊荒涼的村莊改造成了一座繁華的都城，但與千年古都京都相比仍相形見絀。儘管京都文化在應仁之亂後的戰亂中遭受重創，但德川幕府在江戶建立政權後，仍頻繁地引進京都文化。京都的貴族風尚雖曾被明歷大火摧毀，但到了元祿時代，以商人階級為中心的舒適文化已經形成，這種文化的引進也蓬勃發展。此外，這不僅是幕府政策的功勞，也得益於平民百姓擁有了欣賞藝術的閒暇時間，他們對精神娛樂的需求自然而然地增長，並透過商業活動實現了文化的東傳。

因此，京都文化分裂了，一支遷往純粹的商人之城大阪，另一支則是遷往武士之城江戶。然而，即使在江戶，情況也逐漸改變了。

隨著城鎮居民權力的增長，他們的階級文化也隨之發展。這正是大阪和江戶大眾文化特徵差異的根源。此外，就文化發展程度而言，江戶在爭取城鎮居民文化的鬥爭中最初落後於大阪。這一點可以從書籍出版業看出，大阪的出版商一直處於壟斷地位。浮世繪是唯一的例外，而浮世繪繪本最早在江戶出版，這本身就值得關注。雖然這很特別，但就浮世繪的本質而言，這也是自然而然的。我將在另一章節中對此進行探討。

德川家康認為“天下不能靠馬匹治理”，因此明智地邀請京都的才俊前來學習儒家和國民學。然而，俳句東傳速度遠超過國民學等其他學派，也反映了當時的時代趨勢。從丹林派東傳的北村喜吟，以及長期居住在江戶的松尾芭蕉，在常京年間已超越京都的優雅和大阪的庸俗，發展出獨樹一幟的俳句風格。出自松尾芭蕉門下的喜悅，則進一步完善了江戶俳句的風格。從元祿到保榮年間，被稱為「芭蕉十弟子」的這十位俳句大師，對江戶文化的形成起到了至關重要的作用，使江戶文化達到了超越其他文化的水平。這讓我們得以深入了解江戶的藝術美學。他們簡潔詼諧的俳句很容易被江戶淳樸的百姓所理解，但像浮世草子這類需要古典文學基礎的通俗文學作品，他們卻難以欣賞。到了政教元祿時期，西鶴已在大阪興起；後來，在聖德和京保時期，京都湧現出像江島屋園石和八文字屋慈祥這樣的作家；然而在江戶，人們卻只滿足於陰鬱的戰爭故事和幼稚的色情小說。

淨琉璃世界的發展軌跡與其他文學形式並無二致。當《金平本》等作品在江戶風靡一時，大阪的文學巨匠近松門左衛門已在歷史劇和家庭劇領域揮灑筆墨，成就斐然。繪畫領域，作為武士藝術，駱野探佑於1612年率先被召入江戶，並在上流社會創立了自己的畫派。住在吉弘道也進入江戶，並確立了自己作為畫家的地位。

浮世繪作為一種民間藝術形式，起源於京都的風俗畫，但到了元祿時代，憑藉菱川師宣的卓越才華，已發展成為獨具特色的江戶藝術。若將其與前文提及的歌舞伎藝術和俳句詩歌結合起來考慮，便可知浮世繪的根基在於其深厚的文化內涵。

此外，植根於江戶市民品味的藝術，從其發展之初便失去了其獨特的特徵。這可以說是京都文化東傳過程中最值得注意的現象。事實上，正如太宰春台在其《自傳》中所寫，元祿和保榮時期的江戶，

江戶曾是武士階級的中心，那裡的人們粗野不羈，缺乏自私自利之心。然而，近三十年來，江戶人逐漸學習京都的風俗，武士們的思想也與以往大不相同。唯獨京都女子一貫穿著華麗服飾的習慣，尚未傳入江戶。

當時的情況就是這樣。因此，從京都到江戶的旅行非常流行，諸如“京都點心店”之類的店鋪也吸引了大量顧客。然而，毋庸置疑，這在美術工藝領域是一個獨立的問題，美術工藝深植於個人的品味和所處的環境。此外，浮世繪無需任何貴族姿態，也不迎合世俗，與其他藝術形式相比，它處於極其自由的地位，並且得到了市民的大力支持，走出了一條屬於自己的道路，這賦予了它特殊的價值。接下來，我們必須深入探討浮世繪本身。這與明治時代到元祿時代的江戶社會狀況，特別是市民生活的變化密切相關。了解當時大眾的心理狀態對於理解浮世繪的社會地位至關重要，因此，正如上文所述，我們已經考察了浮世繪鼎盛時期江戶的社會狀況。